Enrichi de 180 superbes illustrations en couleur, le livre Montmartre: Le berceau du modernisme familiarise le lecteur avec la dynamique communauté montmartroise à la fin du XIXe siècle. Dans cet ouvrage de référence l'on trouvera les diverses personnalités centrales et créatives d'artistes, d'auteurs, de poètes, de musiciens, d'artistes du spectacle et de personnes de la rue qui tous ont façonné entre poésie, créativité et vie de quartier la légende de ce quartier emblématique de Paris ! Lieu mythique par excellence, Montmartre réunit une liste impressionnante d’artistes de renom qui y ont élu domicile comme Toulouse-Lautrec, très inspiré par le Moulin Rouge, Van Gogh, qui y libère son trait, ou encore Picasso, qui va révolutionner l’art autour de la butte. Aujourd'hui oubliées, d'autres figures centrales comme Louis Anquetin et Henri-Gabriel Ibels ont également contribué à la richesse de l'histoire du quartier. Dans Montmartre : Le berceau du modernisme les auteurs Saskia Ooms et Phillip Denis Cate, comptant parmi les principaux experts de cette période de l'art, nous donnent un éclairage instructif sur la création mais aussi la vie de ces artistes montmartrois, nous les montrant au plus près que ce soit à travers leurs réalisations, leur façon de travailler ou de nouer des contacts pour gagner plus d'argent. Au Bateau-Lavoir, Laurencin peint ses amis (Apollinaire, Picasso, Olivier). Au Lapin Agile Picasso peut y peindre un chef d'oeuvre en échange d'un simple repas et de boissons. On voit évoluer les artistes dans leurs loisirs, dans leurs réseaux amicaux et artistiques. Le livre nous renseigne sur ces lieux montmartrois de sociabilité qui accueillent ces avant-gardes naissantes comme le réputé atelier d'art Fernand Cormon. A propos de ce dernier les auteurs notent : « Il sert de lieu de de formation pour les artistes importants de Montmartre dont Louis Anquetin, Henri de Toulouse-Lautrec et Vincent van Gogh ; c'est là qu'ils forgent des amitiés déterminantes et élaborent des relations de travail qui les inspirent. » (page 92). Montmartre: Le berceau du modernisme fait aussi ressortir la puissante cohésion créative et intellectuelle, qui lie tous ces artistes et intellectuels dont bon nombre pourtant viennent d'horizons différents. Dans ce « village gruyère » les artistes ne sont jamais très éloignés : Toulouse-Lautrec vit dans l'appartement d'Albert et Lili Gunier (son modèle), rue Fontaine ; Picasso emménage dans l'atelier de Paco Durrio place Ravignan ; van Dongen s'installe dans son nouvel atelier du Bateau-Lavoir en 1905, une adresse que lui a communiquée le peintre espagnol. Dans ce livre fleuve truffé d'informations l'on trouvera une chronologie de Montmartre indiquant les adresses de divers ateliers, résidences et cabarets, ainsi qu'une bibliographie sélective réunissant toutes les informations nécessaires à la (re) découverte de Montmartre au tournant du siècle.
Montmartre : Le berceau du modernisme, relié, grand format, Beau Livre/Histoire de Montmartre, édité chez Giles, 280 pages, 2025
Laurent Jenny, La Folie du regard, essai sur l'art, broché, grand format, éditions L'Atelier contemporain, collection Essais sur l'art, 208 pages/44 illustrations couleur, 2023
Collectif, Vivre le cubisme à Moly-Sabata, relié, grand format, éditions Libel, 160 pages, 2022
David Hockney et Martin Gayford, traducteur (Pierre Saint-Jean), Une histoire des images - De la grotte à l’écran d’ordinateur, éditions Solar, 360 pages/341 illustrations, 2017
Les Ménines par Santiago Garcia (récit) et Javier Olivares (dessins), éditions Futuropolis,180 pages, 2015 http://blogdephaco.blogspot.com/2015/09/les-menines.html#more
Auteurs : Phillip Dennis Cate, Saskia Ooms
A lire :
Collectif, 500 chefs-d'oeuvre à la loupe, relié, grand format, Beau Livre/ Histoire de l'art, éditions Larousse, 480 pages, 2025
Gérard Denizeau, Les grands Scandales de la peinture, broché, grand format, Histoire de l'art/Beau Livre, éditions Larousse, 224 pages, 2025
Vincent Delannoy, La vie et la mort selon Bruegel, Histoire de l'art, essai, éditions Samsa, 162 pages, 2025
Marie-Josèphe Bonnet, Gloire et éviction des Femmes peintres 1770-1804, Histoire de l'art, grand format, éditions Chryséis, 248 pages, 2024
Catalogue, En jeu ! Les artistes et le sport 1870-1930, broché avec rabats, coédition Musée Marmottan-Monet, Paris / In Fine éditions d'art, 256 pages/251 illustrations, 2024
Jean-Marie Rouart, Augustin Rouart entre père et fils, Beau Livre, éditions Gallimard, relié plein papier, 112 pages, nombre d'illustrations : 95 environ, 2023
Anne de Marnhac, Les liaisons dangereuses selon Fragonard, broché, grand format, éditions ateliers henry dougier, collection « Le roman d'un chef-d'oeuvre », 128 pages, 2023
Françoise Bayle (textes), New York des peintres et des écrivains, anthologie, grand format, éditions Hazan, 240 pages, 2022
Emmanuelle Dreyfus, Stéphanie Lemoine, L'art clandestin - Anonymat et invisibilité, du graffiti aux arts numériques, broché, grand format, éditions Alternatives, collection « Arts urbains », 237 pages, 2022
Vita Nuova - Nouveaux enjeux de l'Art en Italie 1960-1975 - Catalogue
Autrices : Hélène Guenin , Valérie Da Costa , Laura Lamurri et Sara Miele
Autrices : Hélène Guenin , Valérie Da Costa , Laura Lamurri et Sara Miele
Editions Snoeck, relié, 176 pages, 2022
Benjamin Olivennes, L'Autre art contemporain, vrais artistes et fausses valeurs, réédition, essai littéraire, éditions Points, collection « Points document »168 pages, 2021
Audrey Marty, Le grand Toulouse et ses peintres, éditions Le Papillon Rouge, grand format, broché, 188 pages, 2021
Christophe Belser, Peintres & Couleurs de Nantes, Le Papillon Rouge Editeur, 188 pages - 200 tableaux, 2021
Frank Claustrat, La peinture nordique et ses maîtres modernes - 1800-1920, Beau-Livre, relié, éditions Le Faune, 192 pages/130 illustrations, 2021
Federico Fellini, Le Livre de mes rêves, avec un texte inédit de Daniel Pennac, éditions Flammarion, hors collection, relié, 584 pages, 450 illustrations, 2021
Collectif, Italia moderna - La collection d'art moderne et contemporain du Musée de Grenoble, coédition Musée de Grenoble / in Fine éditions d'art, 96 pages/84 illustrations, 2020
Collectif, Les Amazones du Pop, catalogue d'exposition, éditions Flammarion, 160 pages, 240 x 310 mm, relié, 170 illustrations, 2020
Gabriel Badea-Päun, Les Peintres roumains et la France (1834-1939), traduction de Philippe Louvière, éditions in fine, 200 pages, 170 illustrations, 2019
Jacques Lambert, L'antisémitisme dans le monde des arts et de la culture [1900-1945], éditions de Paris / Max Chaleil, collection : Essais et documents, 304 pages + cahier hors reste de 12 pages illustré, format : 15 x 23cm, broché sous couverture quadri, 2019
Christiane Lavaquerie-Klein, Laurence Paix-Rusterholtz, Les femmes de la Bible dans l'art, éditions du Cerf, 284 pages, 2019
Hélène Eisenberg et François Lespinasse, Peintres de la Seine, éditions des Falaises, 336 pages, 2017
http://blogdephaco.blogspot.com/2017/07/une-histoire-des-images-de-la-grotte.html#more
Gérard Denizeau, Panorama de l'Art contemporain - De Jackson Pollock à Jeff Koons, collection « Les Essentiels de l’histoire de l’Art », éditions Larousse, 96 pages, 2015
Claudine Humblet, Post-Minimalisme et Anti-Form : dépassement de l’esthétique minimaliste, éditions Skira, 295 pages, 2016
Christine Frérot, Fictions mexicaines, 38 témoins de l’art du XXe siècle, préface de Jaime Moreno Villarreal, 195 pages, Riveneuve éditions, 2016
Anka Muhlstein, La plume et le pinceau - L’empreinte de la peinture sur le roman au XIXe siècle, éditions Odile Jacob, 214 pages, 2016
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