Albert Gleizes, Espace rythmé selon le plan, 1920
Peinture à la colle sur toile, collection musée de Grenoble
Ce livre a l'ambition de nous faire découvrir cette aventure artistique unique, qui regroupait entre autres le peintre Robert Pouvaud, le musicien César Geoffray, la céramiste Anne Dangar ou encore la tisserande Lucie Deveyle. « Nous voulons faire de Moly Sabata une sorte de couvent laïc où pourraient se réfugier les dégoûtés de ce système moribond », déclara un jour ce rebelle de Gleizes, auteur du premier traité majeur sur le cubisme et et dont les écrits théoriques influencèrent grandement le Bauhaus, le célèbre courant artistique allemand qui regroupait des personnalités aussi diverses que les peintres Paul Klee et Oskar Schlemmer ou les architectes Marcel Breuer et Mies Van Der Rohe.
Anne Dangar, Plat Maternité, vers 1934
terre cuite vernissée, collection fondation Albert Gleizes, Paris
Vivre le cubisme à Moly-Sabata raconte donc en large cette aventure artistique et humaine, à la fois originale et méconnue. Acquise définitivement en 1938 par le couple d'artistes connu Albert Gleizes et Juliette Roche, à la fois peintre avant-gardiste et écrivaine, la résidence Moly-Sabata abritait surtout des artistes offrant une nouvelle esthétique en rupture avec l'académisme.
Robert Pouyaud, Le Portrait de Florent Schmitt, 1927-1928
Pochoir sur papier, collection fondation Albert Gleizes, Paris
Pochoir réalisé d'après le tableau d'Albert Gleizes Portrait de Florent Schmitt peint en 1915
Ainsi, Anne Dangar d'origine australienne, peintre devenue potière, autrice d'une oeuvre unique alliant l'art moderne aux méthodes traditionnelles de la terre vernissée. Près d'un siècle après l'installation de Gleyzes et de ses « disciples » Moly-Sabata n'a rien perdu de sa fraîcheur artistique. C'est même un lieu de résidence qui accueille des artistes à l'année, un lieu majeur de la création contemporaine en Isère !
* légendes et visuels de l'ouvrage Vivre le cubisme à Moly-Sabata
Ouvrage collectif sous la direction de Sylvie Vincent, Vivre le cubisme à Moly-Sabata, relié, grand format, éditions Libel, 160 pages, 2022
Groupe sur les escaliers de Moly-Sabata, 1931
photographie, collection Centre Pompidou, MNAM /CCI, bibliothèque Kandinsky, Paris
de gauche à droite : Gilka Geoffray enfant, René Corniot (compositeur et musicien lyonnais), Mido et César Geoffray, Anne Dangar, Mme Geoffray-Mandy (mère de César Geoffray)
A signaler :
Expo Vivre le cubisme à Moly-Sabata au musée de l’Ancien Evêché à Grenoble
jusqu'au 9 octobre 2022
A lire :
Benjamin Olivennes, L'Autre art contemporain, vrais artistes et fausses valeurs, réédition, essai littéraire, éditions Points, collection « Points document »168 pages, 2021
Audrey Marty, Le grand Toulouse et ses peintres, éditions Le Papillon Rouge, grand format, broché, 188 pages, 2021
Christophe Belser, Peintres & Couleurs de Nantes, Le Papillon Rouge Editeur, 188 pages - 200 tableaux, 2021
Frank Claustrat, La peinture nordique et ses maîtres modernes - 1800-1920, Beau-Livre, relié, éditions Le Faune, 192 pages/130 illustrations, 2021
Collectif, Italia moderna - La collection d'art moderne et contemporain du Musée de Grenoble, coédition Musée de Grenoble / in Fine éditions d'art, 96 pages/84 illustrations, 2020
Collectif, Les Amazones du Pop, catalogue d'exposition, éditions Flammarion, 160 pages, 240 x 310 mm, relié, 170 illustrations, 2020
Federico Fellini, Le Livre de mes rêves, avec un texte inédit de Daniel Pennac, éditions Flammarion, hors collection, relié, 584 pages, 450 illustrations, 2021
Gabriel Badea-Päun, Les Peintres roumains et la France (1834-1939), traduction de Philippe Louvière, éditions in fine, 200 pages, 170 illustrations, 2019
Jacques Lambert, L'antisémitisme dans le monde des arts et de la culture [1900-1945], éditions de Paris / Max Chaleil, collection : Essais et documents, 304 pages + cahier hors reste de 12 pages illustré, format : 15 x 23cm, broché sous couverture quadri, 2019
Christiane Lavaquerie-Klein, Laurence Paix-Rusterholtz, Les femmes de la Bible dans l'art, éditions du Cerf, 284 pages, 2019
Hélène Eisenberg et François Lespinasse, Peintres de la Seine, éditions des Falaises, 336 pages, 2017
http://blogdephaco.blogspot.com/2017/07/une-histoire-des-images-de-la-grotte.html#more
Gérard Denizeau, Panorama de l'Art contemporain - De Jackson Pollock à Jeff Koons, collection « Les Essentiels de l’histoire de l’Art », éditions Larousse, 96 pages, 2015
Claudine Humblet, Post-Minimalisme et Anti-Form : dépassement de l’esthétique minimaliste, éditions Skira, 295 pages, 2016
Christine Frérot, Fictions mexicaines, 38 témoins de l’art du XXe siècle, préface de Jaime Moreno Villarreal, 195 pages, Riveneuve éditions, 2016
Anka Muhlstein, La plume et le pinceau - L’empreinte de la peinture sur le roman au XIXe siècle, éditions Odile Jacob, 214 pages, 2016
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