Au Théâtre Lucas-Paumier (Paris 20e) l'on peut découvrir Phèdre de Jean Racine (1639-1699) dans une mise en scène de Jean-Yves Brignon. A la fois incisif et sensoriel c'est un spectacle de haute volée, fidèle au texte originel, honorant l'aspect intimiste du message racinien.
Phèdre aime Hippolyte, son beau-fils, qui aime Aricie. Thésée, époux de Phèdre, est absent, mais son retour déclenche des révélations et des malédictions. Œnone, confidente de Phèdre, est à la fois conseillère et instigatrice. Les liens entre les personnages sont dominés par les désirs, les rivalités et les tragédies, conduisant à une conclusion funeste.
Phèdre nous apparaît avant tout comme une femme qui souffre. Suggestive et puissante, la mise en scène de Jean-Yves Brignon laisse subtilement percer la progression de cette douleur. Elle souffre d’abord de garder un secret caché puis terrassée par le désir, elle découvre une pulsion physique que, femme mariée, elle ne peut nommer. Dans le personnage de Phèdre Suzanne Legrand est lumineuse à la fois pleinement humaine et charnelle, exprimant autant par la gestuelle que par le langage son désarroi et sa jalousie face à un amour honteux et non partagé.
La douleur d'ailleurs inonde entièrement la pièce : celle de Thésée brisé par l'accueil glacial de ses proches à son retour et par la trahison supposée de son fils ; celle de Hippolyte confronté au soupçon de son père et à l'amour interdit qu'il porte à Aricie, dernière survivante d'une famille ennemie jurée de Thésée. Mettant en pleine lumière des personnages nobles confrontés à des dilemmes moraux ou à des forces supérieures, souvent divines, qui les conduisent à leur perte la tragédie classique et plus particulièrement celles de Racine peuvent revêtir un aspect emphatique voire décalé avec le monde actuel. (Phèdre de Racine nous présente une héroïne déchirée entre son devoir et une passion irrésistible.) Pour saisir toute la modernité du texte, sans pour autant renier la beauté poétique de la langue, il est sans doute nécessaire pour le spectateur d'être encore plus réceptif face à cette oeuvre du XVIIe siècle fortement marquée par la spiritualité de Port-Royal ou plus prosaïquement par le jansénisme racinien. Intelligemment, pour questionner les dilemmes du pouvoir et de la passion amoureuse, Jean-Yves Brignon a privilégié une mise en scène sobre qui paradoxalement met en lumière les enjeux et les mécanismes politiques propres à la pièce.
Par le regard, par le silence et bien sûr par la symbolique des mots les quatre excellents comédiens nous invitent à rentrer dans cette histoire sombre aux rebondissements incertains où la scénographie est dominée par un immense rocher suspendu, rappelant le poids dévastateur des sentiments et des responsabilités étatiques dans cette tragédie dont l'intrigue se nourrit des mythes grecs. Interprété par Charles Tesnière Thésée nous rappelle un peu Léonte, ke roi désabusé du Conte d'hiver de William Shakespeare, pris en tenailles entre mensonges du monde et douloureuse réalité. Au final un intéressant spectacle qui fait ressortir la dimension à la fois intimiste et moderne de cette pièce écrite... en 1677 !
« Je n'ai jamais souhaité mettre en scène Phèdre parce qu'il s'agit d'un classique. Je l'ai choisie parce qu'elle demeure une oeuvre profondément contemporaine. Je ne crois pas que les chefs-d'oeuvre survivent grâce au respect qu'on leur porte. Ils traversent les siècles parce qu'ils continuent de poser les mêmes questions aux êtres humains… » Jean-Yves Brignon
durée : 1 h 50
Phèdre, de Jean Racine
Mise en scène et scénographie : Jean-Yves Brignon
Phèdre, de Jean Racine
Mise en scène et scénographie : Jean-Yves Brignon
Assisté de Sophie Cohen
Décors : Sevil Gregory
Lumière : Vincent Lemoine
Costumes : Judith Cohen de Lara
Assistante costumes : Louisa Morault
Musique : Amandine Olexa
Avec : Amine Chaïb, Nina Cruveiller, Suzanne Legrand, Charles Tesnière
Lumière : Vincent Lemoine
Costumes : Judith Cohen de Lara
Assistante costumes : Louisa Morault
Musique : Amandine Olexa
Avec : Amine Chaïb, Nina Cruveiller, Suzanne Legrand, Charles Tesnière
Théâtre Lucas-Paumier
15, rue du Retrait Paris 20e
horaires : les lundis (21 h)
jusqu'au 12 avril 2027
A lire :
Polyeucte, de Pierre Corneille



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